Българска сцена, български корени, български ритми – поколението Владигеров

разговорът води: Надежда Ванева
снимки и видео: wladigeroff.com

Родени са в София в семейството на композитора и диригент Александър Владигеров и актрисата Величка Чобанова. Прохождането си в музиката правят със сестра си Екатерина, под ръководството на баща си и с наследството на фамилията. Александър е виртуозен тромпетист, а Константин – пианист. Днес живеят във Виена, но не пропускат възможностите по няколко пъти в годината да се връщат в България. През април тази година представиха на клубните сцени новия си албум „The Rag Waltz Time“ (2016/2017). Седем оригинални композиции с почерк Владигерови – съзнателно и нежно флиртуване между суинг, джаз, балкански звуци и модернистично звучене, както ги определя изданието mysound.

В компанията на Димитър Карамфилов – контрабас и Стоян Янкулов – Стунджи – ударни инструменти на 04 декември братя Владигерови свириха на сцената на столичния джаз ресторант МОРИНО.

Какво е да сте трето поколение музиканти? Чувствате ли мистика и съдба в пътя си?
Константин: Да, ние сме 3-то поколение Владигерови и смея да кажа с израстването и възрастта още повече се развиваме. Пътят ни беше предопределен, разбира се, но ние избрахме да останем на него. Две седмици, след като сме се родили, нашият дядо – великият композитор Панчо Владигеров е починал. Всичко, което знаем за него, всички хубави истории, които са в семейството, знаем от майка ни и баща ни и от музиката му, която слушаме всеки ден. Радвам се, че продължаваме да се занимаваме с музика и че се развиваме като музиканти и като трето поколение Владигерови.

Мислите ли, че продължавате по пътя му?
Александър: За нас това е път, традиция, музикални корени, които са ни заложени в гените. Талантливите хора, трябва да се развиват, да вървят напред. Пътят не е лек, защото Панчо Владигеров е класикът на българската музика, на романтизма. Стилът, в който се опитваме да работим – балкански джаз, включва различни елементи. Опитваме се, чрез нашите умения да извървим нашия път, а той безсъмнено е общ път, защото е под знаменателя – Владигеров.

Живеете в Австрия, разкажете повече за темпото там, за участията, за музикалния живот?
К. Вл.: Вече почти 20 години сме постоянно във Виена. В началото никак не беше лесно, имахме съмнения дали да останем там. От професионална и чисто житейска гледна точка – никак не беше лесно. Когато отидохме за първи път във Виена бяхме много млади – на по 18 години. Всъщност нашата сестра Екатерина Владигерова, вече беше там. Тя беше проправила една пътечка, но всеки трябва да се справи сам. Постепенно навлязохме във виенската динамика, всичко се промени, ние се променихме. Ученето – не беше планирано да е само в Австрия, искахме да стигнем и до Ню Йорк… мечтите бяха много.

Ал.В.: Има месеци, в които не е толкова активна работата, има месеци, в които се стараем да си спазваме графиците, да се водим по план, покрай албумите и нашата музика. Получаваме много покани за участие – не само от клубни заведения, но и от театри. Музиканти сме в различни постановки и представления за деца, фестивали. Скоро участвахме в един фестивал, в който се включихме с два проекта. Презентирахме като джаз квартет нашата музика и включихме композиции с гост музиканти. Участвали сме и във филми. Обстановката е много пъстра.

На каква сцена не сте свирили, а много искате?
К. Вл.: Ежегодно всяка лято във Виена се провежда джаз фестивал, който е един от най-големите. Присъстват големи имена и е страхотно събитие. Той се случва в най голямата опера във Виена, която предоставя сцената си и за джаз форум и така се превръща в нещо в нещо много хубаво и много мащабно. Там не сме свирили все още.

Тази година излезе новият ви албум, в който се заигравате с много балкански ритми, това ли е посоката ви сега?
К. Вл.: Да, това е тенденцията. Всъщност първият ни албум, който излезе през 2007 година – „Влюбеният скитник“, беше първият акцент с балкански мотиви или още балкан-джаз. От тогава се придържаме към този стил и сега последният ни албум е насочен отново към него. Фокусираме се върху българските ритми.

Александър Владигеров: Включваме и латино елементи, ретро суинг, смесваме всякакви мотиви и стилове.

 

МОРИНО се превръща в новото предпочитано място за вкусно меню и уникални музикални вечери, как избрахте сцената на този клуб за участието си в София през декември?
Ал. Вл.: За пръв път бяхме поканени тук беше преди две години. Инициатор беше нашата приятелка Дора Арабаджийска и ние сме ѝ много благодарни. Много харесваме хората и с обстановката в МОРИНО. Със страхотни впечатления сме за мястото, хората, колегите и персонала.

Рядко идвате на българска сцена, избирате популярни клубове, различна ли е публиката в клуба?
К. Вл.: Да, не се случва толкова често да се прибираме в България и за това като се приберем и имаме участие, гледаме да поканим повече наши близки и приятели. Това е нашата публика, нашите приятели. На сцената в България се чувстваме страхотно.

Това е поредното ви участие със Стунджи, оформя ли се трио или това е успешна компания на сцената ?

Константин Владигеров: Със Стунджи сме много големи приятели и когато се приберем, винаги гледаме да го поканим някъде на сцена да свирим заедно, защото за нас е чест.

Ал. Вл.: Аз бих го нарекъл един музикален хибрид, просто усещането му и за нашата музика не е само приятелско, но и допринася за музиката и ни доразвива. Може да се наречем трио, но ние свирим и в много други формации, за това – нека го наречем музикално приятелство.

Какво ще си пожелаете за идващата 2018-та ?
Ал. Вл.: Много нови музикални идеи, усмивки, здраве, да ни съпровождат интересни музикални пътешествия.
К. Вл.: Основно здраве, обич и топлина между хората.

Mesoestetic спечели награда на списание Оbjetivo bienestar за лаборатория с най-иновативно проучване

автор: Press, снимки: mesoestetic

Интернационалната фармацевтична компания отбелязва 30 години в авангарда на технологиите и намирането на специализирани решения в естетичната медицина и професионалната козметика

Барселона, петък, 8 ноември 2017 – Mesoestetic Pharma Group получи награда за Лаборатория с най-иновативни проучвания на гала вечерта на списание Оbjetivo bienestar.

Наградата на Mesoestetic се присъди за една от най-важните дейности на компанията от самото й създаване: проучвания и иновации. С повече от тридесет години опит и инвестиции в повече от 40% печалби в R + D + I, Mesoestetic се превърна в компания, предпочитана от доктори и професионалисти в сферата на естетиката и красотата на световно ниво.

Доказателство за тези проучвания и иновации е Genesis – последното медицинско козметично устройство, изобретено от компанията, и единственото такова, предлагащо SmartDrivity™ технология – синтез от четири смарт технологии – комбинирана с фармакологичен ефект. Тя стимулира и подобрява здравето на кожата отвътре, предлагайки ефективни, безболезнени и дълготрайни резултати, видими на пръв поглед.

Домакин на събитието, което се проведе в Мадрид, беше журналистката и писателка Марта Робълс. На гала-вечерта присъстваха десетки компании в областта на красотата, здравеопазването и благоустройството.

Mesoestetic Pharma Group е международно призната фармацевтична лаборатория в областта на дерматосметиката и естетичната медицина. Със седалище във Виладеканс (Барселона) компанията разработва, произвежда и предлага ефективни лечения, одобрени с научни изследвания. Нейните производствени и регулаторни процеси се придържат стриктно към стандартите на фармацевтичната индустрия. Благодарение на ефективността на продуктите и на тридесетгодишния опит на лабораторията лекари, козметични специалисти и крайни потребители в цял свят, включително световноизвестни личности, се доверяват на Mesoestetic.

Новости в естетичната козметология

Ежегодното обучение за козметици, организирано от българското представителство на Mesoestetic Pharma Group, се проведе в резиденция „Анастасия“ в София. Темата на обучението беше „Новости в естетичната козметология“.  Наши гости бяха Оксана Шадрина – международен обучител на Мesoestetic, и доц. Соня Вълкова – специалист по кожни болести, преподавател към Медицинския университет в Плевен, дългогодишен партньор на mesoestetic в България и доказан експерт в областта на естетичната дерматология.

Снимка: In LIFE / Грети Гарсия и Оксана Шадрина

Обучението протече при много голям посетителски интерес. Участваха над 50 козметици и дерматолози, които са дългогодишни клиенти, работещи с mesoestetic в България. Те имаха възможността да обогатят своите знания и умения, да добавят новости към предлаганите от тях услуги и продукти. Присъстваха и потенциални нови клиенти, които се запознаха в детайли с предлаганите от mesoestetic възможности за цялостно третиране на лицето и тялото, които включват както професионални грижи и процедури, така и продукти за домашна употреба.

Снимка: In LIFE / Оксана Шадрина – международен обучител на mesoestetic
Снимка: In LIFE / доц. Соня Вълкова – лектор в обучението на mesoestetic

Интересът беше голям именно защото бяха представени много полезни и интересни терапии за акне, хиперпигментация и Anti-ageing терапии. Бяха демонстрирани нови методи и нови продукти. След успешното преминаване на обучението участниците получиха и специални сертификати за работа с представените продукти.

Темите, които бяха разгледани по време на уъркшопа, бяха следните:

  • Приложение на монофазни и комбинирани пилинги
  • Нови коктейли за мезотерапиия
  • Комбинирани методики за обновяване, подмладяване, депигментиране и лифтинг технологии
  • Нови козметични терапии
  • Употреба на Cosmelan и Dermamelan – най-добрия метод за лечение на мелазма и хлоазма и трайно депигментиране
  • Нов мезокарбокси пистолет MCT Injector от Мезоестетик. Уникален инжекционен пистолет, който комбинира две допълнителни техники в едно устройство: мезотерапия и карбокситерапия. Това удобно, универсално медицинско устройство включва високотехнологични функции (цветен дисплей с висока разделителна способност, 20-часов живот на батерията, осветление на третираната зона, микромасаж), за да се гарантира оптимален контрол по време на лечението.
  • Практически демонстрации
Снимка: In LIFE / Грети Гарсия официален представител на Mesoestetic за България

Г-жа Грети Гарсия, собственик на компанията Космосаенс, която представя на българския пазар световноизвестната испанска марка Mesoestetic, сподели:

„Изключително бях изненадана и очарована от присъствието на всички тези специалисти и дерматолози и, разбира се, на нашите партньори от Сърбия. Развълнувана съм, окрилена съм, амбицирана съм, щастлива съм, че събитието протече толкова успешно и че успяхме да представим новостите и тенденциите в естетичната медицина. Много благодаря на всички за присъствието и интереса!“

Запознайте се с козметичната компания Mesoestetic тук >>>

 

Как да се облечем, след като вече знаем какъв тип е нашата фигура?

Автор: Тиа Станкова – международен моден стилист и дизайнер
Повече за нея на: www.dressedbytia.com

Фигура тип Триъгълник
Изразена долна част на тялото, по-голям ханш и бедра

Какво да обличаме?

  • Десенирани платове, детайли, волани и декорации в горната част на облеклото;
  • По-тъмни десени за панталони и поли;
  • Сака и блузи с подплънки и плавно вталяване;
  • Дънки със средна височина на талията;
  • Рокли и блузи с голи рамене;
  • Поли с трапецовидна или А-форма;
  • Лодка деколтета;
  • Хоризонтално райе за блузи, ризи, сака;
  • Връхни дрехи с дължина или над ханша или дълги;
  • Обемни колиета и обеци;
  • Шалове декорирани около врата;
  • Обувки на висок ток;

Какво да избягваме?

  • Панталони или дънки в десен или ярки цветове;
  • Плътни и платове даващи обем в долната част на тялото;
  • 3D детайли, като изпъкнали джобове в долната част на тялото;
  • Туники със средна дължина, които само покриват ханша;
  • Много тесни дънки;
  • Много ниска талия;

Кои популярни личности имат тази фигура?

  • Бионсе;
  • Дженифър Лопес;
  • Ким Кардашиан;

Фигура тип Обърнат триъгълникИзразена горна част на тялото, по – голям бюст и/или рамене

Какво да обличаме?

  • Сутиени, които да са подходящи;
  • Блузи или рокли с по-широки презрамки;
  • Обемни поли;
  • Блузи и рокли с падащо деколте;
  • Панталони и поли с шарен десен;
  • Панталони и дънки с широки крачоли;
  • Сака със закопчаване от едно копче;
  • Ръкави с дължина 3/4;
  • Рокли и блузи с пеплум;
  • Обувки и ботуши с остър връх;

Какво да избягваме?

  • Много разголени горнища;
  • Безформени (торбести) блузи, ризи, жилетки, защото това дава допълнителен обем,
  • който не ни е нужен в горната част на тялото;
  • Нищо с тънки презрамки;
  • Ризи и блузи с волани или набори;
  • Тесни дънки;
  • Много тесни поли или рокли;

Кои популярни личности имат тази фигура?

  • Анджелина Джоли;
  • Рене Зелуегър;
  • Наоми Кембъл;

Фигура тип Пясъчен часовник.Равномерни горна и долна част, раменете и ханшът имат малка разлика, талията е изразена

Какво да обличаме?

  • Колани, които да подчертават добре оформената талия;
  • Клоширани поли и рокли;
  • Молив поли и рокли с дължина до под коляното;
  • Рокли и поли тип прегърни ме;
  • Структурирани кройки с множество детайли;
  • Дрехи без обем или излишна ширина;
  • Блузи и рокли със силно изрязана ръкавна част;
  • Рокли тип русалка;

Какво да избягваме?

  • Безформени дрехи;
  • Трапецовидни рокли с разширяване от бюста надолу;
  • Минижупи;
  • Прекалено дълбоки деколтета;

Кои популярни личности имат тази фигура?

  • Холи Бери;
  • Салма Хайек;
  • София Вергара;
  • Скарлет Йохансон;
  • Мерилин Монро;

Фигура тип Правоъгълник. Фигура без силно изразени извивки, талията е почти равна на гърдите и ханша(най-често срещан тип фигура при модели)

Какво да обличаме?

  • Асиметрични дрехи;
  • Хоризонтални линии, така че да подчертават ханша и раменете;
  • Прави дънки и панталони;
  • Блузи и рокли с тънки презрамки;
  • Десените, волани, джобове и декорации, които да създават илюзия за пясъчен часовник;
  • Плисирани поли;
  • Рокли и поли с трапецовидна A-форма;
  • Ръкави тип „капаче“;
  • Блузи и рокли с гол гръб;
  • Бюстие тип принцеса;
  • Много дълбоки деколтета;

Какво да избягваме?

  • Прекалено торбести дрехи, които прикриват талията;

Кои популярни личности имат тази фигура?

  • Кейт Мос;
  • Кейт Хъдсън;
  • Кендел Дженер;
  • Джиджи Хадид;

Фигура тип Овален тип. Изразена средна част на тялото, по-голямо коремче

Какво да обличаме?

  • Драпирани рокли и поли;
  • Рокли с по-висока талия под бюста;
  • Рокли и блузи с пеплум;
  • Всякакви рокли, които моделират и оптически намаляват обема с кройката си;
  • Рокли и блузи, които показват раменете;
  • Поли и рокли с трапецовидна А-форма;
  • V-образни деколтета;
  • Сака с едноредно закопчаване от едно копче;
  • Панталони с прав силует;
  • Пуловери, които падат на широки вълни;
  • По-широк колан, с леко висока талия;
  • Отворени сака, жилетки и палта с големи яки;

Какво да избягваме?

  • Панталони и дънки с ниска талия;
  • Сака със закопчаване от 2, 3 и повече копчета;
  • Много тесни панталони и дънки;

Кои популярни личности имат тази фигура?

  • Кейти Пери;
  • Опра Уинфри;
  • Катрин Зита Джоунс;
  • Адел;

Още от Тиа:

КАКЪВ Е ТВОЯТ ТИП ТЯЛО? КАК ДА ГО ОПРЕДЕЛИШ? КАК ДА ГО ОБЛЕЧЕШ?

КАКВО ВИДЯХМЕ НА NEW YORK FASHION WEEK – АНАЛИЗЪТ НА ТИА

Какъв е твоят тип тяло? Как да го определиш? Как да го облечеш?

Автор: Тиа Станкова – международен моден стилист и дизайнер
Повече за нея на: www.dressedbytia.com

 

Защо е важно да знаем какъв тип фигура имаме?

Определянето на типа фигура е важно, тъй като това помага много при избора на дрехи. Когато знаем какви кройки, цветове, комбинации и дължини ще ни седят добре, ние можем лесно да поддържаме гардероб с дрехи, които обичаме и носим със самочувствие.

Повечето хора носят не повече от 40% от гардероба си, а останалите 60% решават, че ще им влезнат в употреба някой ден, ала този ден рядко идва. Истината е, че онова което не носим всъщност дълбоко в себе си знаем, че не е за нас. Ако нещо ни седи добре и се харесваме ние нямаме търпение да го облечем. Не е ли така? Тези дрехи са именно дрехите, които ни карат да имаме по – високо самочувствие и често ги износваме до край, защото ни стават любими.

Изборът на дрехи в по – голямата част от случаите е съвсем случаен.
Какво имам предвид? Всички знаем, че пазаруването е емоционален процес.
Взимаме си дрехи, базирайки се на това, което грабне погледа ни, или ни посъветва консултантът в магазина или пък свързваме със спомени. Често тези дрехи, се оказват хаотично избрани и това води до трупане на множество облекла, които не носим.

Какво би станало обаче, ако имаме точна структура и яснота в какви дрехи да инвестираме? Представете си, че веднага щом влезете в магазин (може и виртуален), вие знаете точно от какво имате нужда. Нима няма да отсеете вариантите за закупуване много по – бързо отколкото, ако се осланяте на емоцията.

По този начин онова, което имате в гардероба си ще бъдат любими дрехи, в които се харесвате и знаете, че подчертават тялото ти по най – добрият начин.

Ето тук идва важността на това да знаем типът фигура, който имаме. Когато знаем тази информация, можем много лесно да преценим кои облекла ще са най – подходящи за нас. Това ще ни спести време, колебания и не на последно място пари.
Как да определим нашия тип фигура?

Най – правилният начин, да определиш своя тип фигура е като измериш с шивашки метър обиколката на своите рамене, гърди, талия и ханш. Ако тези мерки са в ръцете на професионалист, той/тя лесно може да направи необходимите калкулации, за да каже с точност какво е твоето тяло.

За да се справиш сам/а обаче, след като имаш тези мерки, просто рисуваш 4 линии една под друга, така че да имат един център. Тъй като те онагледяват твоето тяло е добре, да имат пропорционално разстояние между тях. След това, погледни така очертаните линии.

  1. Ако доминиращи, са горните 2 линии (т.е. рамене и гръдна обиколка), то ти имаш т. нар. фигура обърнат триъгълник. Често дамите с тази фигура имат и изразен бюст;
  2. Ако това се касае за най – долната линия, то ти си фигура триъгълник;
  3. Ако горните две линии са приблизително равни на най – долната, но средната линия (талия) е значително по – малка, то ти си пясъчен часовник;
  4. В случай, че линията на талията не е ясно изразена, но взе пак е по – малка от гръдната и ханша, то ти си тип правоъгълник;
  5. Ако се окаже, че имаш талия, която е по – голяма или равна на обиколките на ханша, гръдна и раменете, то ти имаш овална фигура;

Много вероятно е твоята фигура, да съдържа и характеристиките на 2 от описаните по – горе типове фигури. Ако това е така, то много вероятно е ти да си междинен тип фигура. Ако това е така, то следвай препоръките и за двата типа. За да си напълно сигурен/на, те съветвам да се обърни към шивач или стилист, за по – прецизна преценка.

Важно е да се има предвид, че този тип фигури могат да се срещнат при различни височини.

Още от Тиа:

КАК ДА СЕ ОБЛЕЧЕМ, СЛЕД КАТО ВЕЧЕ ЗНАЕМ КАКЪВ ТИП Е НАШАТА ФИГУРА?

КАКВО ВИДЯХМЕ НА NEW YORK FASHION WEEK – АНАЛИЗЪТ НА ТИА

ДВУКРАТНО НОМИНИРАНИЯ ЗА ОСКАР ГРИМЬОР ВИТОРИО СОДАНО ПРИСТИГА В БЪЛГАРИЯ

КОРИФЕИ В МAKE UP ART-A С ЕКСКЛУЗИВЕН СЕМИНАР ЗА ГРИМЬОРИ 
 
По случай 20-годишния си юбилей, „Арена на красотата“, представя двукратно номинирания за ОСКАР – Виторио Содано (Vittorio Sodano) и колегата му Фабио де Стефано (Fabio de Stefano) с ексклузивен семинар в две части. Те пристигат в България да представят своят бранд и ще са част от съдийския състав на MAKE UP COMPETITION 2017, който се провежда в неделя, 1-ви октомври.
Arena of Beauty Professional – единственото специализирано В2В изложение в България и едно от водещите събития на бюти пазара на Балканите, се превръща в арена за топ гримьорите – Виторио Содано и Фабио де Стефано. След представяния в Дубай, Болоня и Монте Карло, двама от най-прочутите италиански гримьори пристигат в София, за да разкрият тайни от дебрите на арт грима, на българските си колеги. Те ще представят ексклузивната линия продукти SHOW MAKE UP, ще споделят част от уменията си на make-up семинара, включен в програмата на Arena of Beauty Professional 2017.
В първата си част, семинарът включва представяне на Виторио Содано с най-новите филмови техники за работа с простетици и силиконови материали, трикове и съвети за работа с тях.
Втората част е отредена за бюти любителите, в нея Фабио де Стефано ще покаже новите модни трендове, достъпни само на хората работещи на световноизвестните модни седмици и фестивали. Ще се говори много за цветове, за кино, как се стига до номинациите за ОСКАР и колко точно труд стоят зад тях.
По случай 20-години от първото издание на „Арена на красотата“, семинарът е отворен за записвания на ексклузивна цена от 120лв! А всички участници в – MAKE UP COMPETITION ARENA OF BEAUTY, които желаят да почерпят вдъхновение, ден преди конкурса за престижната номинация „Гримьор на годината“, получават 20 % отстъпка. Събитието ще се проведе на 30 септември 2017г. (събота) от 13 ч. в семинарната зала на Arena of Beauty Professional, IEC, София.
Кои са Vittorio и Fabio ?
 
Виторио Содано (Vittorio Sodano) е експерт в гримьорското изкуство, практик с две номинации ОСКАР за работата си в Apocalypto (2006г.) и Il Divo (2010г.).
Започва работа като гримьор и скулптор на 16-годишна възраст в студио за специални ефекти в киното в Лондон. През 1996-та печели първата си награда за грим и специални ефекти. От тогава насам има над 40 филмови проекта (Apocalypto, Il Divo, Casanova, The Black Dhalia…), преподава в най-известните академии за грим, печели множество награди и признания и най-вече, има запазено място в листа на най-признатите кино гримьори на нашият век.
Фабио де Стефано е един от най-известните експерти в сферата на грима, с повече от 20 годишна практика в киното, телевизията и модната индустрия. През 1990г. открива гримьорска академия в Рим, партнирайки си с някои от най-добрите и специализирани в тази професия училища в града. Благодарение на опита си, днес е създател на линията SHOW MAKE UP- професионални продукти с отлично качество, текстура и богата гама цветове, задоволяващи дори най-капризните вкусове на практикуващите гримьори, но и тези на любителите на изкуството, наречено грим.
Заповядайте на Арена на Красотата` 2017:
29 септември – 01 октомври,
Интер Експо Център (IEC), София.

ПЪРВАТА МОДНА КОЛЕКЦИЯ ОТ ДИЗАЙНЕРСКИ РЕЦИКЛИРАНИ ДРЕХИ

Empty Your Wardrobe, в колаборация с модния дизайнер Melinda Hubin / Conkorzia, създава първата си модна колекция ЗОВВ, вдъхновена от задъхващата се от замърсяване и експлоатация планета. Дрехите са с имена на засегнати от урагани, земетресения и наводнения райони по света.

ЗОВВ е естествено продължение на събитията за размяна на дрехи “Въртидрешка”. Колекцията е създадена от единични дизайнерски модели, изработени от трансформацията на дрехите, които не намериха своя нов собственик на предходните събития.

Четири елемента оформят линията на ЗОВВ – Земя, Огън, Вода и Въздух. Аксесоари, сътворени от отпадъчни материали, с участието на големи български дизайнери, засилват посланието на колекцията: „Към устойчива среда!“.
ЗОВВ бе представена като артиситичен, моден арт-спектакъл, под звуците на цигулка, съвременен танц и въртящи се огньове във „Фабрика 126“. Стените в залата бяха осветени със спиращи дъха картини от природата, които мълчаливо напомняха какво ще изгубим, ако продължим със свръхконсумацията.
Хореографията на Dance studio Deja Vu  олицетвори гърчещата се от човешката безотговорност планета, а дрехите впечатлиха със своите детайли, финес и естественост. Моделите от колекцията са избрани да носят имена на засегнати райони, над които са нанесени огромни щети от различни стихии – урагани, силни ветрове, земетресения и наводнения. Неслучайно, те са кръстени на изстрадали и опустошени места, за да предизвикат интерес и подбудят всички нас да потърсим причините за тези последици.
Дрехите от ревюто са вече в продажба в онлайн платформата за мода Shedd с #ЗОВВ, както и в арт-галерията Flower’s&Co, която подкрепя и отваря широко вратите си за български творци. Всеки, закупил артикул от колекцията, ще подпомогне реализирането на следващите проекти на организаторите, стремящи се към по-устойчива среда.
ЗОВВ призовава за по-отговорно отношение към четирите стихии, които пазят баланса в природата. Създаването ѝ е мотивирано от свръхконсумацията и глобалното затопляне, влияещи върху нашата еко система и популация.

КАКВО ВИДЯХМЕ НА NEW YORK FASHION WEEK – АНАЛИЗЪТ НА ТИА

Автор: Тиа Станкова – международен моден стилист и дизайнер

Повече за нея на: www.dressedbytia.com
През изминалата седмица премина седмицата на модата в Ню Йорк (New York Fashion Week), където видяхме близо 180 бранда, сред които едни от най – големите имена в модния свят. Нови тенденции, нови и нови лица в бяха показани в рамките на 7 дни. На модните подиум не липсваха и популярните манекени, които дадоха допълнителен звезден блясък на шоутата. Сред тях бяха Кендъл Дженър, сестрите Джиджи и Бела Хадид, Адриана Лима, Ирина Шейк и други. Особено внимание привлече младата Кайа Гербер, която едва на 16години направи своя дебют на седмицата на модата. Дъщерята на Синди Крауфорт се разходи за едни от най – големите имена, започвайки с Калвин Клайн, където беше първата и изява, след което откри ревюто на Александър Юнг, участва също в колекцията на Фенти и Пума и дори закри самата седмица на модата в ревюто на Марк Джейкъбс.
Пищното събитие започна с откриване от Том Форт, който показа невероятно бляскава и сексапилна колекция. Той ни върна обратно в 90-те, показвайки един различен нов прочит на неговата запазена марка мъжкото сако от този период.

Широки и високи рамене, голям ревер и големи копчета бяха сред детайлите, които бяха запазени, но вече талията беше подчертана, за да даде повече женственост. 

Подплънките в областта на раменете също бяха фокус и при роклите, където определено имахме подчертаване с допълнителен обем. Драпираните рокли и пайетите също бяха сред моделите, които направиха впечатление в колекцията на Форд.
Една от категоричните фаворити в седмицата на модата беше колекцията на Фенти и Пума, като колаборация между Риана и Пума. Тяхната първа обща колекция беше преди точно година. Всъщност употребата на името Фенти идва от нейната фамилия. За пореден път бяхме свидетели на свалянето на бариери от ексцентричната изпълнителна.

Вдъхновена от годишното събитие за екстремни спортове в Щатите (X games), колекцията беше приятна смесица между спортни облекла и високи токове, годни да бъдат носени в ежедневието. 

Манекените се разхождаха в кръг, в средата на който се издигаше розова планина от пясък. Част от дизайните напомняха сърф облекла, а други ни отвеждаха няколко деситилетия назад във времето. Небрежни, комфортни, шик всички облекла говореха за нейния подчерк. В самия край на ревюто Риана постави черешката на тортата като вместо разходка по подиума, влезе с мощен мотор, който обра овациите, а може би и накара първите редове да настръхнат. Шоуто беше толкова впечатляващо, че някои започнаха да казват, че може би ще е добре цялото издания на седмицата на модата да бъде прекръстено на New York Fenty Week.
Не липсваха и интересни ситуации, като тази с модела Джиджи Хадид, която по време на ревюто на дизайнерката Анна Сю, се оказа без една обувка. Преди да излезе на подиума, Джиджи е изправена пред дилемата дали да излезе или не, предвид мистериозно изчезналата и дясна обувка. Като истински професионалист тя не се отказва. Така и не стана ясно защо едната обувка е липсвала, но пък ситуацията ни накара да се замислим колко е важно да има някой, който да ти подаде ръка когато паднеш (в преносния смисъл на думата).
На финалното излизане на всички модели, нейната сестра Бела Хадид и помага подкрепяйки я от едната страна.

Нека отправим поглед и към модните тенденции, които ще са хит през пролетта и лятото на 2018г. 
Още две ревюта от седмицата на модата заслужават да им бъде обърнато специално внимание. Това са колекциите на Филип Плейн и Макр Джейкъбс!

Цялата седмица на модата премина под мотото на толерантността и създаде усещане у зрителя, че красотата и модата могат да са достъпни за всички. Много от дизайнерите например вече включиха смело много модели в размер Plus Size (XL и нагоре), нещо с което определено не бяхме свикнали до момента.

Като едно от най – любимите имена на американската публика Майкъл Корс, реши на грабне тази част от публиката, включвайки модел с пищни извивки. Освен това, няколко бранда се осмелиха да включат по–възрастни модели в колекциите си, като някои от тях не бяха с манекенски размери. 

Сребърните им коси бяха гордо на показ и заявяваха, че място за красота има във всеки период от живота. В ревю на ексцентричния дизайнер Екхаус Лата (Eckhaus Latta) видяхме модел – бременна в 8мия месец, която показа коремчето си без задръжки и с никакви следи от притеснение. Този акт възбуди много дискусии и критики, част от които бяха, че мястото на жената не е на подиума, когато е в този период от живота си. Съгласни ли сте с това? Факт е обаче, че бременни модели се показват изключително рядко на модни дефилета.
 
Обемни сака
Почти нямаше дизайнер, който да не е направил своя прочит на обемното сако от 90те години. Както вече стана ясно от колекцията на Том Форд, тук говорим за онова типично мъжко сако, което вече се имплементира смело в дамския гардероб. Запазват се широките рамене и ръкави, големият ревер, остър в горния край, като в някои случаи отново е двуредно. Част от дизайнерите държаха да подчертаят талията с колан, който да подсказва за повече женственост, а други го постигаха с вталяване. Комбинациите, в които можеше да се срещне бяха най – вече с прав панталон, но имаше и такива с широки 7/8 панталони, поли и деним. Част от дизайнерите, които показаха тези сака бяха Том Форд, Оскар де ла Рента, Виктория Бекъм и много други.
Прозрачност
Прозрачността в какви ли не форми. От рокли, през блузи и поли, та до панталони. Всичко прозира и показва бельото, а понякога и липсата на такова. Една от първите дизайнери, които показа тази тенденция, беше Виктория Бекъм, но още много други дизайнери я следваха – Праба Гюрунг и Макр Джейкъбс бяха едни от тях. Прозразността се прояви и при обувките, като при Александът Юнг всички модели бяха обути именно в такива.
Пайети
Следвана от най – големите имена сред които Каролина Херера, Оскар де ла Рента, Марк Джейкъбс, Том Форд тази тенденция беше един от категоричните фаворити за пролет 2018. В част от случайте говорим за пайетен елемент, каквито бяха ръкавите при Том Форд, в други имахме цвели рокли изцяло обсипани с вляскавите детайли.
Цветове
Потвърдени и от Пантон (Pantone), компанията която отговаря за тенденцията на нюансите за всеки сезон в световен мащаб, цветовете на следващата пролет и лято ще са жълто, лавандула, оранжево и червено с нюанс на оранжево, бледо бебешко синьо, циклама и бледо розово. Те разбира се присъстваха много често в колекциите на дизайнерите.
Колекцията на Филип Плейн беше страхотна комбинация между изкушение, съблазън и благоприличие. От една страна имахме дрехи, които не бяха безкрайно разголени, но от друга голяма част от дрехите бяха съпроводени от кожени аксесоари, напомнящи сексуален подтекст. Финалът на ревюто беше сложен от един изключително провокативен танц на Таяна Тейлър, която разгорещи публиката.
Марк Джейкъбс закри седмицата на модата със своята зрелищна цветна колекция за пролет 2018. Впечатляващото при нея беше, че липсваше музикален фон и моделите ходеха само под звуците на собствените си стъпки. Всички модели имаха тюрбани, съчетани умело с основните им тоалети. По голямата част от моделите носена чехли с ресни, което остана също като акцент от тази пъстра колекция. Вдъхновения се оказа филмът Дива от 80те години, който разказва за невъзможната любов. Факт, че единствената музика, която се чу по време на това ревю беше от саунтрака на този филм, когато се закри шоуто.

След седмицата на модата в Ню Йорк всички отправяме поглед към седмицата на модата в Лондон, която започна вчера на 15,09,2017г. Там ще видим отново едни от най – утвърдените имена в модата като Томи Хилфигер и Бърбари. Дали така формираните тенденции ще бъдат затвърдени и от останалите модни седмици в Милано и Париж, предстой да разберем.

Последвайте Тиа:
Facebook / @dressedbytia
Instagram / @dressedbytia 

ДО 500 ПАДАЩИ ЗВЕЗДИ НА ЧАС – АВГУСТОВСКИЯ ЗВЕЗДОПАД ЗА 2017Г.

Едно от най-неустоимите преживявания на августовското море е традиционния звездопад. Усещането да лежиш на плажа малко преди полунощ, морето да пее своята песен, а отгоре звездния купол ти напомня, че си част от Вселената – незабравимо. Дали ще си пожелаете нещо или просто ще се наслаждавате на приказната гледка – и двете ще ви накарат да се усмихнете. Ако сте на морския бряг (разбира се може и в планината) не пропускайте това преживяване – зарежда с мечти за цяла година напред.
До 500 падащи на час звезди ще могат да преброят романтиците във вечерта на 12 август – пише сайтът tvn.bg, Това ще е пикът на традиционният августовски звездопад Персеиди.
През 2017г. небето се очаква да представи най-ефектното представление с атмосферни фойерверки, като земята ще премине по-близо до пътя на кометата, създавайки най-ослепителния метеоритен поток за тази година.

Очаква се звездопадът да е 5 пъти по-ярък,отколкото е бил в предишни години.

Според астрономите условията за наблюдение тази нощ ще са добри. Необходимо е обаче да намерим място, по-далече от градските светлини.
Персеидите са един от най-забележителните метеорни потоци, характерен за периода от 25 юли до 17 август. Наричали са ги още „Оръжието на Сен Лоран”, тъй като датата на максимума съвпада с деня на този светец. Това безспорно е един от най-известните потоци, който астрономите-любители всяка година очакват с нетърпение.
Персеидите са синкаво-бели и понякога жълтеникави. Те са сред най-бързите метеори – движат се с около 60 км/сек. Средно ще се наброяват около 100 метеора на час. Скоростта им е много голяма, поради което по-малките ще останат почти незабележими, а по-едрите ще се наблюдават в продължение на 1-2 секунди.
Метеорният поток Персеиди е известен на човечеството от около 2000 години. Първите споменавания за него са в китайски исторически анали, които датират от 36 г., когато „над 100 метеора изгорели в небето“.

Официално за откривател на ежегодния метеорен дъжд обаче е смятан белгийският математик, астроном и метеоролог Адолф Кетле, който съобщил за това зрелище през август 1835 г.

Photo by Diego PH on Unsplash